About the Artists
Our vibrant and dynamic artists are from the Utopia region; a large remote area of Central Australia which, until recently, had no government funded art centre. As a result of their pioneering efforts, they have one of the strongest and richest art histories.
Neuigkeiten & Infos
Bush Tucker-Sammlung
Das Sammeln von Bush Tucker (oder Buschfutter) ist bei den Aborigines Zentralaustraliens immer noch eine gängige Praxis, obwohl einige der mühsameren Formen (wie das Sammeln von Samen) heute nicht mehr so gewohnheitsmäßig sind.
Ausgewählte Kunstwerke
Verwässerte Magenta- und Titanweißfarbe vermischen sich durchscheinend und schaffen ein tintenfarbenes, stimmungsvolles und dimensionales Kunstwerk.
Was uns an diesen Stücken am meisten fasziniert, ist das Gemälde unter dem Gemälde ...
Erfahren Sie mehr über Betty Mbitjanas Gemälde „My Mother's Country“.
Dieses Schwarz-Weiß-Stück von Betty Mbitjana schlägt in einem anderen Rhythmus; eines, das leise eine Aussage macht, in seinem eigenen Raum verankert und auf seine quadratischen Grenzen beschränkt ist. Ein ungewöhnliches und auffälliges Kunstwerk.
Ausgewähltes Kunstwerk von June Bird
Kreisförmige Muster in diesem Gemälde stellen Aremela Rockhole dar, das größte von fünf heiligen Felslöchern in unmittelbarer Nähe zueinander.
Frische gefallene Blätter von Gloria Petyarre
Dieses anmutige Kunstwerk von Gloria Petyarre, einer mehrfach preisgekrönten australischen Künstlerin, ist ein Werk, das wir besonders hervorheben möchten, weil sich bei uns gerade alles um Grün dreht (siehe unseren Artikel „Tipps zum Dekorieren mit Grün“ ).
Ada Bird: eine inspirierende Figur
„Sie bleibt eine inspirierende Figur der frühen zeitgenössischen Kunstbewegung der Aborigines.“
Als hochrangige Älteste und Matriarchin des Anmatyerre-Volkes wurde Ada Bird Petyarre für ihre kulturelle Rolle und ihr Talent, dies in ihre Kunstwerke einzubetten, zutiefst respektiert.
Anwekety Blue von Polly Ngale
„Anwekety Blue entführt uns mit seinen Ultramarinblau- und tiefen Magenta-Tönen in die Länder der Träume.“ - Leitender Kurator, Dale Jennings
Die lebendige Palette mystischer, wässriger Farben, die in diesem ätherischen Stück verwendet werden, wurde speziell für etwas ganz Besonderes in Auftrag gegeben.
Entdecken Sie die Körperbemalungsdesigns von Abie Loy Kemarre
Diese hypnotischen schwarz-weißen Kreuzschraffur-Designs von Abie Loy Kemarre sind von einigen der ältesten lebenden handgefertigten Designs der Welt inspiriert. Sie stellen Körperbemalungsentwürfe dar, die von den Frauen des Ahalpere-Landes in der Utopia-Region, etwa 250 km von Alice Springs in Zentralaustralien entfernt, gemalt wurden. Dies ist Abies traditionelles Land.
JETZT WEITER: Soakages Fortsetzungsausstellung: 16. September – 12. November 2016
Warme Wüstentöne und wässrige Untertöne dominieren die neue Sammlung von Lena Pwerles Werken in „Soakages Sequel“ .
Wild Pigeon Dreaming von Harold Payne Mpetyane
Traditionelle Stücke wie diese 90 cm x 45 cm große Tafel erzählen mit ihrer Symbolik spezifische Geschichten.
Conkerberry in der Kunst der Aborigines
Es wird erzählt, dass in der Traumzeit Winde aus allen Richtungen wehten und den Samen dieser süßen schwarzen Beere über das Land trugen.
